{感.知}指的人类感觉器官接收的客观事物,经过大脑思想进行诠释。身体像是一个界面,接收来自于外在环境中一切的刺激,进入我们大脑中进行思考诠释,就是所谓的感知。感知会因着主体(人)与客体(环境)状态的不同而产生差异。 生活在一个外在环境快速变化的世代,科技发展带动我们生活的改善,改变我们的生活型态,加速我们生活的脚步。我们的身体感知正进行有别过去剧烈的改变,现代人对物质文明的追求及对网路资讯的依赖,都说明着科技为人类与世界关系带来新空间,建构出新的秩序与价值观。同时间,这些对文明的想像形成一种巨大隔阂在我们与周遭环境间,我们下意识对所处环境,产生一种选择性接收的机制。无感、麻痹成了现代人与环境的之间贴切的形容词。日渐瘫痪的感知能力,让我们不禁试问所谓的 进步 。究竟是灾难前兆还是救赎工具? 本次展览邀请三位台湾80后艺术家,张永达(1981-)郑先喻(1984-)郭芃君(1985),共展出九组作品。作品涵盖多重媒介、形式与表述,艺术家透过丰富的创作媒材,呈现自身对周围环境变化的体悟,将短暂的感官经验加以延展开来。透过解构与再造,立体化一切可见与不可见的感受,别于过往以视觉为主的观看经验,此次展览期待扩张更多阅读作品的可能。观众透过与作品互动,伴随着个人的经验与习惯,建构出各自独有的体悟。企图透过作品重新启动我们对周遭环境感受能力,唤回个人与日常生活间细微的关系。艺术家将环境许多细微现象与问题转化为个人创作的启发,透过创作将各自的观点实践出来。作品不仅透露出艺术家对环境的关心与提醒,更展现台湾艺术家多元的创作能量,与当今艺术多样实践的可能。